接下来的几天，星火娱乐的所有营销都围绕着《你好，华夏》这张全新专辑展开工作。
京城交通广播电台的宣传让周芃在京津地区小火一把。
因为有江培安这个话题人物在，新专辑也在逐渐出圈，让更多的受众知道。
同时，苏青配合沈永歌开始通过提前渠道进行全方位的暴光。
电视台、综艺节目、人物访谈也都通通安排上，苏青更是忙的连轴转。
不过苏御姐是乐在其中，相较于前段时间的清闲，现在强度的工作才让她满意。
这又是一个女强人。
电视台、综艺这些江培安就没有陪着周芃去。
除了电影《源代码》需要宣传外，《盗梦空间》那边的特效拍摄也一直在有条不紊的进行着。
虽然现在还没有举行开机仪式，但是前期的各种拍摄方案和物理建模还是不能落的。
毕竟这玩意是真的耗费时间。
为了营造出梦境里的真实感，让观众如临现场，整个特效团队都在绞尽脑汁的研究。
首先运用最多的就是环绕式拍摄技术。
通过摄像机围绕演员或特定对象进行全方位的拍摄。
呈现出演员在虚幻空间中行走的逼真感。
而这种技术需要使用高端设备和精密的后期制作，才能够实现真正的三维立体移动效果。
此外，这种技术还包括对拍摄时的光线、角度、速度等参数的精细调节，将人物置于具有意义的环境之中。
尽管还没有对演员进行拍摄，但是这些前期拍摄准备已经让整个团队挠破头皮。
通过环绕式拍摄向观众呈现了一幢完好的建筑物，在创造出更加真实感受的同时也突破了传统电影拍摄的固有框架。
除此之外，环绕式拍摄也让影片的动作戏更具视觉冲击感。
例如在车祸场景中，全景拍摄让观众仿佛就像置身于现场一样，感受到与主角同等的危机和速度感。
这种拍摄方式不仅提高了影片的视觉效果，也增强了观众对电影内部逻辑关系的理解。
但有一点就是，环绕式拍摄需要大量投入。
例如在场景、构建、相机等方面的成本都比传统拍摄更高。
这也使得它并非适用于所有类型的电影。
所以，在这个年代，它注定是大片才有的排面。
当然了，在创造更加真实感受的同时也激发出了更多电影制作方面的新尝试，提高了电影制作技术的水平。
这一点对于整个行业的发展而言，都是非常利好的一件事儿。
江培安每天就是在不停的开会，研讨拍摄方案中度过。
剧组也在先后确定了各大场景的取景地。
江培安想通过《盗梦空间》来展示华夏秀丽的地理风貌。
比如藏、疆、东三省等地。
当然，其中还涉及到一些国外的场景。
所以这段时间整个剧组分成好几个小组前往各地堪景选择拍摄地。
江培安本人也是带着一支队伍出发，前往藏地。
由于脑海中已经有了原片中的场景，所以江培安在各个堪景小组出发前，对于大致的场景有了更加细致的描述。
甚至还让分镜师画出了部分场景的内容，供工作人员参考。
所以，大家这一番堪景之旅还算顺利，并未有太多波折就选到了合适的拍摄地点。
……
11月20号。
京城大榕树影像店。
早早的店门口就排满了队伍。
虽然心里已经早有准备，但老板还是被吓了一大跳。
作为一名开了十多年影像店的老板，李凯对于歌手发新专辑的时候都会有一定的认知。
前两年港省歌手任贤奇发布专辑时的盛况他还历历在目。
那可是天王级别的歌手啊，专辑一经发布，就引来无数歌迷争相哄抢。
《你好，华夏》这张专辑，他本来不打算多囤货。
毕竟这是一个新人歌手，之前毫无战绩，更别说名气之类的。
音像店的老板进货也要看市场的反应，当渠道商打电话给李凯的时候，他
一个从未发过专辑的歌手，能在市场上扬起多大的水？
不过，当他听到京城广播电台的那期直播后，这个想法彻底的改变了。
原因无他，归国名导江培安居然是这张专辑的制作人。
光这一个原因，就值得他大批量囤货。
作为音像店的老板，他自认对乐坛还是有把握的。
当初《爱有来生》的主题曲一经发布，许多歌迷便来到他的店里咨询。
可惜这首歌是电影的主题曲，并未在市场流通。